Пять уроков мао цзэдуна, выпуск №141 (31490) 22

Вариант 2:

Эстетическая составляющая выбранного вида искусства

Искусство является одним из наиболее выразительных средств, которое художники используют для того, чтобы передать свою внутреннюю состояние, свои мысли и свои чувства. Один из важнейших компонентов любого художественного произведения -это его эстетическая составляющая.

Эстетическая составляющая у выбранного мной вида искусства, как и у многих других видов искусства, имеет огромное значение. Речь идет о том, что визуальное воздействие на зрителя может вызывать у него различные эмоции, а также создавать ту или иную атмосферу, что в свою очередь позволяет создавать различные эффекты и даже изменять настроение человека.

Эстетика, которую мы видим в выбранном виде искусства, подчеркивает его красоту и гармонию

В данном деле большое значение имеет сочетание цветовых оттенков, пропорции и внимание к деталям, продуманное составление и композиция

Искусство — это не только форма выражения художника, но и форма восприятия зрителем. Важен не только сюжет, но и ощущения и эмоции, которые вызывает искусство у зрителя

Поэтому эстетическая составляющая выбранного мной вида искусства, является важной составляющей для меня, так как она создает настроение и передает определенную эмоцию

История портретного жанра

В Древнем мире портретное искусство было в основном скульптурным, а в Средневековье вообще практически сошло со сцены. Развитие портретного жанра в европейской живописи началось в эпоху Проторенессанса, с нарастанием светских и антропоцентрических идей, которые стали в итоге основой ренессансного мировоззрения.

Сначала лица писали в профиль — подобно тому, как чеканили на монетах. Большим достижением художников Возрождения стал разворот лиц в профиль и три четверти.

Эпоха абсолютизма принесла моду на парадные портреты. Их заказывали короли, высшие духовные лица, аристократы. Предпочтение отдавалось классицистическому подходу. Появилась должность придворного живописца, специализировавшегося преимущественно на этом жанре.

Барокко внесло в портретное искусство свето-теневые контрасты, силу эмоций, глубину и драматизм.

Живописцы рококо добавили портретам интимности, лиричности, изящного очарования.

Серьёзно повлиял на развитие жанра романтизм: художники-портретисты этого направления стремились заглянуть в душу человека, создать одухотворённый образ в портрете.

С конца XVIII столетия в портретной живописи нарастали реалистические тенденции.

Но к концу XIX — началу XX веков реализм сдаёт позиции. Так, импрессионисты старались отразить настроение модели, подчеркнуть эмоции в конкретный момент времени.

Многие художники стали делать акцент на экспрессии. Выразительный образец — кричащий образ Гюстава Курбе.

Другие экспериментировали с цветом, третьи искажали пропорции, четвёртые создавали образы из кубических форм, пятые приправляли сюрреализмом…

Современные портретисты продолжают искать оригинальные художественные подходы, позволяющие отобразить индивидуальность человека.

Почему я выбрал искусство кино?

Кино – это не просто форма развлечения, это настоящее искусство. Фильмы могут перенести зрителя в совершенно другой мир, а главное – заставить его задуматься и пережить эмоции героев. Я выбрал именно кино, потому что оно дарит мне не только визуальный, но и эмоциональный опыт.

Кино – это интересный способ изучать мир и понимать людей. Каждый фильм является отображением кусочка жизни, а его персонажи помогают понимать их характеры и мотивы поведения. Благодаря кино, я могу понять, как живут и чувствуют люди из других стран и других временных периодов.

Всегда увлекался техническими новинками и кино для меня – это не только искусство, но и средство передачи информации с помощью визуальных средств. Еще одна причина, по которой я предпочитаю кино – это техническая сторона производства фильмов. Я увлекаюсь работой операторов, монтажеров и других специалистов, которые помогают создавать настоящий шедевр на экране.

В итоге, кино – это не просто вид искусства, это целый мир разнообразия, эмоций и технических новинок.
С помощью фильмов я расширяю свой кругозор и учусь понимать суть некоторых вещей, которые ранее казались мне сложными или неочевидными.
Я восхищаюсь творческими способностями режиссеров и актёров, которые возможно стали бы для меня недоступными, если бы не выбор именно кино как моего любимого вида искусства.

[править] Сюжет картины

Сюжет картины для того времени представлялся очень занятным и неожиданным. Вся обстановка говорит о том, что перед зрителем изображена мастерская художника: на стенах висят картины, на столике у стены гипсовая скульптура, а рядом с ней — кукла-манекен из папье-маше с подвижными руками и ногами. Такие куклы использовались художниками в качестве модели для передачи разных положений человека. Позирует художнику девочка, портрет которой он пишет, а рядом с девочкой стоит беременная женщина — по всей видимости, мать.

А за мольбертом — художник. Это почти мальчик, подросток. Он и рисует портрет девочки.

Судя по костюмам, это французская семья середины 1760-ых годов. Тем не менее картина написана русским художником, хотя чувствуется немалое влияние французской реалистической живописи.

Эта картина с таким странным по тем временам сюжетом, не могла вписаться в контекст времени, когда художники создавали торжественные полотна с изображением подвигов богов и древних героев. Она казалась капелькой жизни среди возвышавшихся памятников

И именно этим привлекала к себе внимание

Другие статьи номера

Планета протестует

Уходящий 2023-й глобалисты назвали «первой фазой» формирования нового
мирового порядка, эксперты влиятельного американского Совета по
международным отношениям — годом дефицита хороших новостей. Ну а для
трудящихся планеты 365 дней под покровительством чёрного водяного
Кролика просто стали очередным этапом упорной и изнурительной борьбы за
свои права и свободы, наступление на которые руководство целого ряда
государств вело с особым рвением. Неудивительно, что от
антиправительственных демаршей население не сумела отвлечь даже
предрождественская суматоха.

Униженные и разорённые

Восемь лет в Краснодаре длится судебная волокита, разрушающая здоровье более чем у тысячи горожан. У них отобрали землю.

Мы уже писали о краснодарской «афере века»: «Нас сровняли с землёй…» («Правда», №23 (31372) от 14—15 марта 2023 года), «Нам землю давала Советская власть!» («Правда», №27 (31376) от 23 марта 2023 года), «Битва за «сотки» («Правда», №69 (31418) от 6 июля 2023 года). Но ограбленные краснодарцы продолжают вести свою борьбу, и мы продолжаем их поддерживать.

Страсти по ИВЛ

От исхода борьбы минпромторга и Совета по правам человека будет зависеть жизнь и здоровье многих из нас

Первый шаг был сделан минпромторгом, предложившим запретить закупку для нужд государственных и муниципальных медучреждений аппаратов искусственной вентиляции лёгких (ИВЛ), произведённых за рубежом.

На юбилей прибывают сказочные гости

В Беловежской пуще на днях снова встречали сказочных героев из Белоруссии и России, которые продолжают прибывать на празднование 20-летия поместья белорусского Деда Мороза, передаёт корреспондент БЕЛТА.

Хозяин поместья вышел встречать долгожданных гостей в сопровождении всей своей сказочной свиты — внучки Снегурочки, матушки Зимы и её дочерей — Стужи, Вьюги и Метелицы. Торжественного момента ожидали и многочисленные группы туристов.

Использовать возможности

В 2024 году экономику Китайской Народной Республики ждёт больше возможностей, чем вызовов, поскольку благоприятные условия преобладают над неблагоприятными и будут способствовать поддержке высококачественного развития. Об этом заявил чиновник Канцелярии Центральной комиссии по финансовым и экономическим вопросам.

По своим «правилам» и «законам»

На протяжении уже длительного времени в поведении западных политиков можно наблюдать интересную тенденцию: как только украинский режим начинает терпеть очередные поражения на фронтах СВО, а положение киевской хунты становится всё более шатким, среди её западных союзников сразу же возобновляются разговоры на тему финансовой помощи «незалежной». Причём не со стороны непосредственно Запада, а путём передачи Киеву замороженных этим же самым Западом российских финансовых активов в размере 300 млрд долларов.

ПУЛЬС ПЛАНЕТЫ

КИЕВ. Украинцы в возрасте от 25 до 60 лет, проживающие в
настоящее время в Германии и годные к военной службе, должны в 2024 году
вступить в ряды ВСУ, заявил министр обороны «незалежной» Рустем Умеров.
Как предупредил глава военного ведомства, всех, кто не выполнит данное
требование, ждут санкции.

Гордость за национальную продукцию

В Ханое на днях стартовала программа «Гордимся вьетнамскими товарами 2023», организованная министерством промышленности и торговли.

Выступая на торжественной церемонии, заместитель министра промышленности и торговли До Тханг Хай отметил, что результаты кампании «Вьетнамский народ отдаёт предпочтение использованию вьетнамских товаров» и программы «Гордимся вьетнамскими товарами» способствовали успешному выполнению экономических задач в направлении сдерживания инфляции и стабилизации макроэкономики.

Под знаменем шока

Пассивность трудящихся открывает дорогу самым тёмным силам. В Аргентине победа Хавьера Милея дала старт бесчеловечным рыночным экспериментам. В Чили поднимают головы наследники диктатуры Пиночета, а в Перу хунта послушно следует воле капитала.

Возвращение «касты»

За новый Союз братских народов!

В последние годы сотрудничество Российской Федерации и Киргизии обретает всё более прочный, многоплановый характер. Не менее надёжным является и сотрудничество КПРФ и Партии коммунистов Кыргызстана, осуществляемое в рамках СКП—КПСС. Сегодня наш собеседник — Председатель Центрального Комитета Партии коммунистов Кыргызстана Исхак Масалиев.

Все статьи номера

Какой вклад выбранный вид искусства вносит в мое жизненное понимание?

Живопись

Для меня живопись играет большую роль в жизни. Я считаю, что она передает эмоции, выражает чувства и передает настроение. Если мне нужно расслабиться или получить вдохновение, я просто сажусь перед картиной и наслаждаюсь мастерством художника. Живопись помогает мне смотреть на мир с новой стороны и расширять мои грани понимания.

Музыка

Музыка — это то, что неизменно сопровождает мою жизнь. Она сопровождает меня на работе, в дороге и дома. В зависимости от настроения, я выбираю музыку для своего плейлиста. Это создает вокруг меня своего рода «кокон», в котором я могу находиться в течение всего дня. Музыка позволяет мне не только получить положительные эмоции, но и преодолеть трудности, снять стресс и укрепить мое психическое здоровье.

Театр

Театр — это возможность уйти от реальности и окунуться в атмосферу нового мира. Здесь я могу расширить мою кругозор, вспомнить историю, понаблюдать за персонажами и погрузиться в их жизнь. Театр приносит много положительных эмоций, потому что он живой и не имеет аналогов в реальной жизни. Я считаю, что театр вносит большой вклад в развитие моей культуры и позволяет мне понимать мир с новой стороны.

Живопись — передает эмоции и настроение.
Музыка — создает положительные эмоции и укрепляет здоровье.
Театр — расширяет кругозор и позволяет уйти от реальности.

Айвазовский

Если меня спросят о любимом художнике, то я, не раздумывая, отвечу, что это Иван Константинович Айвазовский. Все его картины настолько реалистичны и живы, что можно даже подумать, будто это фотография.

С детства Иван Константинович проявлял интерес к искусству, учился он в Академии Художеств в Симферополе, которую закончил на два года положенного, отличаясь своими превосходными работами и являясь одарённым студентом. Дальше он уже работал сам, путешествуя по другим странам и перенимая навыки у других художников, вдохновляясь культурой. В 1847 году он стал профессором Академии Художеств города Санкт-Петербурга.

Айвазовский был художником-маринистом, то есть рисовал морские виды и корабли. Двумя самыми известными его картинами являются «Девятый вал» и «Чёрное море». Несомненно, они достойны того, чтобы ими восхищались.

Моя любимая картина Айвазовского – «Ночь». На ней так точно переданы все прелести ночи, что, когда смотришь на неё, кажется, будто и за окном у тебя ночь, хотя это не так. Ночь – символ страха и смерти, конца всего, но луна, освещающая море и берег, вселяет надежду на светлое, на рождение после смерти. Это очень гармоничная и глубокая картина.

Помимо мирных изображений волн, у художника есть и батальные картины, например, «Чесменский бой». Страшная и пропитанная смертями работа, как и все картины, изображающие военные действия.

Немногие знают, что Айвазовский писал не только морские виды, но и портреты. У него есть несколько картин с изображением А.С.Пушкина, которого впечатлили работы художника и похвалившего тогда ещё начинающего творца. Также у Ивана Константиновича есть замечательные автопортреты.

Айвазовский — поистине гениальный и одарённый человек, за свою жизнь он написал более 6000 чудесных и неповторимых картин. Смотря на них, я вдохновляюсь и наполняюсь свободой, ведь море – это неизведанное пространство, наполненное тайнами, и от этого кажущееся бескрайним. Такой дар реалистичного изображения морских волн, пены, кораблей и неба дан не каждому. Чтобы полностью проникнуться работами художника, нужно хотя бы раз в жизни посетить выставку его картин.

«Мир искусства»: художники и картины

Участников сообщества «Мир искусства» объединял интерес к ушедшим эпохам и стилям, культ прекрасного, романтизм с налетом иронии

Схожее мировоззрение влияло на выбор сюжетов и мотивов картин, где немаловажное место занимали исторические сценки с налетом театральности. В объединение входили многие выдающиеся русские живописцы, графисты и иллюстраторы. Александр Бенуа (1870-1960) следовал разработанной им концепции всю свою творческую жизнь

В 1900-е годы он работал над «версальскими» сериями акварелей, посвященными временам правления Людовика XIV. Король и придворные изображены на фоне дворцовых пейзажей, напоминающих театральные декорации

Александр Бенуа (1870-1960) следовал разработанной им концепции всю свою творческую жизнь. В 1900-е годы он работал над «версальскими» сериями акварелей, посвященными временам правления Людовика XIV. Король и придворные изображены на фоне дворцовых пейзажей, напоминающих театральные декорации.

Валентин Серов (1865-1911) принимал активное участие в работе объединения и даже уговорил Николая II выделить субсидию на издание журнала. Живописец черпал вдохновение в событиях XVIII века, его персонажи отличаются некоторой условностью и подчеркнутой декоративностью.

Евгений Лансере (1875-1946) — художник, график и иллюстратор, увлекался Петровской эпохой. В своих работах, посвященных строительству Петербурга, он создавал живой образ холодного и ветреного города с затянутым тучами небом.

Константин Сомов (1869-1939) строго следовал принципам мирискуснической эстетики, для его работ характерен изысканный стиль, чувственность и театральность. Излюбленными темами художника были любовные сценки на пленэре.

Мария Якунчикова (1870-1902) занималась оформлением журнала и регулярно выставляла свои пейзажи в стиле импрессионистов, где тонкая игра света и тени передавала настроение момента. Много картин художницы посвящено старинным интерьерам.

Лев Бакст (1866-1924) — мастер с разносторонними творческими интересами, известен как театральный декоратор. Принципы мирискусников наиболее ярко прослеживаются в его ироничных иллюстрациях к повести Николая Гоголя «Нос» и акварельных зарисовках старого Петербурга.

Мстислав Добужинский (1875-1946) предпочитал изображать северную столицу без налета романтики. На его пейзажах город предстает мрачным и пустым, а безлюдные улицы и неприглядные доходные дома создают ощущение безысходности.

Анна Остроумова-Лебедева (1871-1955) прославилась своими акварелями с изображениями видов Санкт-Петербурга в необычных колористических решениях. В журнале публиковала гравюры с городскими зимними пейзажами.

С появлением множества новых течений деятельность сообщества начала постепенно угасать. В 1903 прекратились выставки, а год спустя по причине отсутствия финансирования пришлось закрыть журнал. Сначала отделились московские мастера, а затем и часть петербургских живописцев перешла в Союз русских художников. В 1906 году состоялась последняя масштабная выставка при участии Сергея Дягилева, после чего он переключился на свои театральные проекты.

В последующие несколько лет деятельность объединения практически угасла, хотя на бумаге оно продолжало существовать. В 1910 году должность председателя занял Николай Рерих, который возглавил движение по возрождению организации и возобновлению выставочной деятельности. Небольшая часть художников продолжала развивать принципы и идеи старшего поколения мирискусников, но представителям авангардных течений концепция была уже неинтересна. Последняя выставка под эгидой «Мира искусства» прошла во Франции в 1927 году, после чего объединение было официально закрыто.

Ответы на вопрос

Отвечает Лысогорский Александр.

Мой любимый вид искусства (эссе 60-80слов)

Изобразительное искусство — это тот вид творчества, который позволяет людям через материальные образы выразить своё отношение к действительности. Живопись, графика, скульптура, ДПИ и дизайн делают мир вокруг нас гармоничным, красивым, эмоциональным. Каждый, взявший в руки инструмент творца, преумножает прекрасное, сохраняет его в материале, в измененной среде.

Я люблю рисовать, ходить на арт-мероприятия и вернисажи, листать альбомы и журналы, посвященные творчеству. Это развивает мой внутренний мир, учит мыслить, созидать и наслаждаться. (70 слов)

Отвечает Акимова Виктория.

Искусство — это сфера, которая вдохновляет и привлекает меня больше всего. Мой любимый вид искусства — живопись. Я обожаю, как художники могут захватить моменты и эмоции на холсте с помощью красок и кистей. Когда я рассматриваю произведения искусства, я погружаюсь в мир красоты и вижу, как художник передает свое видение. Живопись позволяет мне увидеть и почувствовать то, что не всегда может быть выражено словами. Это мое источник вдохновения и непреходящего восторга.

Любимый вид искусства

Искусство – это одна из самых глубоких форм самовыражения. Каждый вид искусства открывает для нас свой уникальный мир и привносит в нашу жизнь неповторимые эмоции и чувства. Лично для меня, живопись является самым близким видом искусства.

Картины, на мой взгляд, могут передать не только красоту и гармонию мира, но и негативные эмоции, вызывая в нас глубокие переживания. Я люблю рассматривать картины знаменитых художников, наслаждаясь их тонкой игрой света и тени, искренностью передачи эмоций и мастерством, которым созданы произведения искусства.

Кроме того, живопись позволяет увидеть мир по-новому. Художник порой воспринимает окружающую действительность непохожим на нас образом, показывает ее своим взглядом и придает окружающему миру новые оттенки. Это всегда интересно и позволяет расширять свой кругозор.

В заключение, каждый вид искусства имеет свойственную ему красоту и глубину, которые способны передать человеку глубину его души и чувств показать нам мир по-новому. Однако, лично для меня живопись является близким и любимым видом искусства, который всегда позволяет получить новые эмоции и взглянуть на мир новыми глазами.

2 вариант

К мысли о необходимости искусства в жизни любого из нас, его благотворном влиянии на человеческую душу деятели мировой культуры пришли ещё задолго до современного времени. Даже весьма далёкий от творческой деятельности человек имеет любимый вид искусства. Кто- то предпочитает походы в театр, другой отлично разбирается в живописи. Мои же симпатии на стороне кинематографа.

Литература оперирует словом, танец – движением, музыка – совокупностью звуков. Кино же объединяет все эти элементы. В этом плане оно подобно театру, однако второе подразумевает непосредственный контакт с живым зрителем. Также кино обладает большим арсеналом средств воздействия на публику, чем театр, особенно в современную эпоху цифровых технологий. Кроме того, повторный просмотр продукта кинопроизводства – это всегда новое прочтение старой истории. В театре, по моему мнению, мы каждый раз имеем дело с новым материалом, даже посещая одну и ту же пьесу несколько раз.

Возвращаясь к кинематографу, стоит сказать о том, что фильм – это детище коллективного труда. По-настоящему интересное кино можно создать, лишь удачно соединив все его составляющие: сценарий, постановку кадра, музыку, игру актёров и многое другое. Конечно, важнейшей фигурой в этом виде искусства является режиссёр, выполняющий функции организатора. Вся съёмочная группа выступает реализатором творческой задумки этого человека. Для её воплощения потребуется и неординарная идея, и хорошая техника, и слаженная качественная работа всех участников процесса.

При нынешнем уровне развития технологий можно добиться необычайной реалистичности съёмок, даже если речь идёт о фантастических картинах. В фильмах нас поражает порой не только качество снятого материала, но и интересные сюжетные повороты, поразительная концовка

Только гениальный руководитель знает, какими приёмами воспользоваться, чтобы завладеть вниманием зрителя, эмоционально воздействовать на него

Чтобы стать истинным творцом в сфере кино, потребуется богатый жизненный опыт, широкий кругозор и умение работать в команде. Меня же поражает не столько зрелищность данного вида искусства, сколько объём вложенного труда. Нужно иметь невероятное терпение и очень любить своё дело, что сделать достойный фильм. Именно поэтому я восхищаюсь деятелями киноиндустрии и надеюсь когда-нибудь вживую понаблюдает за рождением нового киношедевра.

Презентация «И.И.Фирсов «Юный живописец» презентация к уроку по чтению (4 класс) на тему

Слайд 1

Сделана учителем начальных классов Хамидуллиной Г.М. 2016-2017 учебный год

Слайд 3

Картина «Юный живописец» была написана в восемнадцатом веке, когда жанровая живопись не пользовалась популярностью и не признавалась Академией художеств. Долгие годы не было установлено авторство полотна. И лишь в двадцатом веке доподлинно стало известно, что это творение русского художника И.И. Фирсова, который занимался оформлением спектаклей, в том числе первой русской оперы «Мельник-колдун, обманщик и сват», пышных празднеств, устраиваемых вельможами.

Слайд 4

Основоположник нового направления в живописи. И только одна картина И.И. Фирсова дошла до наших дней, поражая не свойственным тому времени мастерством создания жанровой живописи. Фирсова можно назвать основоположником этого направления в русской живописи.

Слайд 5

Картина проста и незамысловата . Юное дарование, художник, рисует портрет. Натурщицей ему служит такая же юная особа. Девочке трудно усидеть на месте. Ее глаза горят озорством и лукавинкой. Ей хочется соскочить и посмотреть, что же делает мальчик за мольбертом. Но строгая мама грозит ей пальцем, призывая к терпению и усидчивости. И девочка, сдерживая свой порыв, прижалась к матери. А юный художник так увлечен своим творчеством, что не замечает ничего, кроме своего творения.

Слайд 6

На полу рядом с ним стоит ящик с красками. Слева от него скульптура и бюст, на стене размещены картины. Комната ярко освещена солнечным светом, падающим из окна. Яркая зеленая штора завершает убранство комнаты.

Слайд 7

Фирсов пиш_т свободно и мягко… Розовые, бруснично(красные), белые и бледновато(жёлтые) цвета, преобладающие в первой части п_лотна, мягко соч_тают(ть)ся с зелено_ватым оттенком камзола мальчика слева. Этот оттенок наход_т себе отзвук в более глухом зелёном тоне зан_веса в глубине. Такая скромная, тщательно продуманная, красочная гамма с_действует с(з)держанной поэзии картины и атмосфере моральной ч_стоты, разлитой в ней.

Слайд 8

И.И. Фирсов с удивительным мастерством «загромождает» свое творение. На картине практически нет свободного пространства. Но это не делает картину хуже. Наоборот, на ней проступает быт людей того времени, их частная жизнь. Яркие краски придают картине непередаваемую выразительность и поэтичность.

Слайд 9

1. Картина И.И. Фирсова – один из лучших образцов бытового жанра. 2. Описание картины. А) сюжет картины Б) описание персонажей В) изображение художественной мастерской Г) цветовая гамма 3. Мастерство художника.

Слайд 10

Интерьер – внутреннее пространство помещения Манекен – деревянная кукла для изображения человеческих поз художником Мольберт – подставка для холста на подрамнике Палитра – тонкая дощечка для смешивания красок Цветовая гамма – подбор красок для картины

Слайд 11

Изобразил, запечатлел, показал, описал, создал; Картина, художественное полотно, произведение искусства, бытовая зарисовка; Художник, живописец, Иван Фирсов; Юный художник, молодой живописец; Девочка, натурщица, маленькая озорница.