Видение отроку. сочинение

Литература[править | править код]

• Головин-портретист. — Л: Художник РСФСР, 1978. — 163 с. — 20 000 экз.
• Зеленский С. Двенадцать интересных фактов о «Девочке с персиками» (рус.). www.vokrugsveta.ru. Дата обращения: 15 января 2019.. // Вокруг света. — 12.08.2014.
• Митрофанова Е. Н. Вера Саввишна Мамонтова — «Девочка с персиками» // Отчизна. — 2002. — № 1. — С. 31—33.
• Митрофанова Е. Н. История продажи и покупки портрета Веры Саввишны Мамонтовой, написанного В. А. Серовым // Отчизна. — 2002. — № 1. — С. 34—35.
• Орлова Л. Три поколения фабрикантов Сапожниковых // Подмосковный летописец. — 2008. — № 4(12). — С. 74—81.
• Чернышев С. Девочка с персиками. Кто она? // Третьяковская галерея : журнал. — 2015. — № 3(48).

Сочинение 3

Родина — это родное место. Это не просто дом, где ты появился, вырос, из которого не хочется уходить, но куда всегда приятно возвращаться. Нет, это не дом. Это не дом, в котором просто и не в тягость существовать. Не принципиально, что именно для тебя этот дом. Для каждого родина это что-то своё. Для кого-то это семейные посиделки за столом, для кого-то это любимая кошка или собака, а для кого-то просто любимая яблонька в бабушкином саду.

Родина — осознание принадлежности, осознание нужности кому-то,  это мама, это бабушка, это любимая кошка, это отечество. Это родной край, его природа. Всё то, собственно, что углубленно осталось в сознании  и сберегается в памяти, как очень заветное.

Родина не случайно нередко является  дорогим и любимым человеку воспоминанием .  Бывает, что в поисках лучшей жизни человек может очень далеко уехать от своей географической родины. Но это не значит, что он её потерял. Она всегда останется с ним, в его сознании, в его воспоминаниях, в его памяти. Родина это зачастую воспоминание, которое связано с чувством безоговорочного счастья. Родиной имеет возможность быть всё: дом, улица, деревня, мегаполис, государство. Впрочем, это не  только лишь  географическое состояние, а больше обширное понятие. Как я уже сказал, родина это привязанность к тому, что для человека самое близкое и обожаемое.

Собственно, что такое привязанность к Родине в моём понимании?

Это способность в любой момент отстоять честь, достоинство и независимость своего отечества. Мы живем в такое время, что опасность начала нового вооруженного конфликта слишком высока. Никто не готов рисковать своей свободой и независимостью. Поэтому я считаю, что родина это также и способность в любое время отстоять любимое место.

Родина — это пространство, где мы появились и провели наилучшие ребяческие годы. У всякого человека Родина, как и семья. Обыкновенные радости и праздники почитаются и соблюдаются с особым энтузиазмом. Любите родную землю!

2 вариант. Сочинение по картине Нечитайло Материнство. 7 класс

Тема материнской любви — одна из самых популярных тем искусства — литературы, музыки, живописи. Картина В. К. Нечитайло «Материнство» — одно из живописных произведений на эту тему.

Центральное место на картине занимает изображение молодой мамы, бережно держащей на коленях своего малыша. Они сидят у окна, через которое льется яркий солнечный свет. На подоконнике изображена бутылочка с молоком, по-видимому женщина только что покормила ребенка.

По сюжету картины видно, что мама очень любит своего сынишку, просто души в нём не чает. Слегка наклонив голову, она с нежностью и материнской гордостью смотрит на свое сокровище. Кажется, что это любящий взгляд мамы освещает картину.

Весь облик молодой женщины, ее искренняя улыбка, нежные руки излучают тепло и ласку

Все детали картины свидетельствуют о том, что мама окружила кроху вниманием и заботой, это и белоснежная пеленка на ее коленях, и чистый фартучек малыша, и расположенные в непосредственной близости игрушки.Маленький мальчик смотрит на мир вокруг него широко открытым ясным взглядом. В его позе ощущается энергичность и жизнерадостность здорового малыша

По выражению лица ребенка видно, что он весел и доволен жизнью, потому что чувствует мамину любовь и заботу.

Мне очень понравилась картина В. К. Нечитайло «Материнство». Она излучает счастье, тепло и спокойствие. Именно так мы ощущаем себя рядом с мамой, когда чувствуем любовь и тепло ее рук.

Природа

Вдоль широкой тропинки растут величественные деревья. Можно предположить, что это липы или тополя, ведь именно их сажали в городских парках. Деревья высокие, так как у каждого достаточно места для роста. Садовники расположили маленькие саженцы на довольно большом расстоянии, чтобы, когда липы и тополя подрастут, им хватило площади для питания и солнечного света.

В начале осени деревья постепенно теряют свою пышную шевелюру, поэтому солнечный свет может проникать в парк в большем количестве, чем летом. Видно, как стволы и ветви отбрасывают на землю довольно длинную тень, поэтому на полотне, скорее всего, изображено утро.

Молодые мамы, няни накормили маленьких детей завтраком и вывели на прогулку в живописный парк. На эту мысль также наталкивает зрителя своим творением Исаак Бродский. Летний сад осенью, как и летом – прекрасное место для прогулок с детьми. Ведь здесь нет машин, оживленного движения, хороший воздух и красивая природа.

Вариант 2

Один из моих любимых русский художников это Михаил Васильевич Нестеров, посещая выставки, где находятся его картины, у меня всегда возникало огромное количество ярких эмоций и появлялось воодушевленное чувство. Этот человек действительно заслужил звание деятеля искусств РСФСР (1942 года). Художник родился в 19 мая 1862 года в городе Уфе, ему посчастливилось стать сыном интеллигентных родителей, которые дали ребенку хорошее воспитание, образование и окружили любовью.

С самых малых лет Михаил Васильевич начал восторгаться природой, и основным жанром его картины были пейзажи. Так на картине «Видения отроку Волфоломею» на переднем плане выступают действующие фигуры, на которые и сделан акцент в работе, но стоит взглянуть за спины главных героев, как перед тобой встают необыкновенной красоты пейзаж. Такую природу мог написать, только по настоящему талантливый мастер, но не только мастерски выполненная работа может оставить впечатление, а и сам сюжет, ведь это первая картина посвященная Сергею Радонежскому.

Смотря на картину, чувствуется вся чистота, святость главного героя и лично мне, после знакомства с этим холстом хочется верить во что-то воистину светлое, доброе и бескорыстное.

Школьное сочинение для 8, 9 класса

Сочинение по картине Серебряковой «За обедом» (2 класс)

Кто же все-таки настоящий гений?

Маргарет и Уолтер Кин.¦ Фото:dayonline.ru.

Маргарет и Уолтер Кин. ¦ Фото: babiki.ru.

Уолтер Кин. ¦ Фото: artrussian.com.

Маргарет Кин и ее работы. ¦ Фото: liveinternet.ru.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: vdohnovenie-online.ru.

Маргарет Кин пишет большие глаза. ¦ Фото: artrussian.com

«Мне не нужны деньги, Я только хотела, чтобы все знали, что картины были моими». «Моё участие в обмане длилось в течение двенадцати лет и является тем, о чем я буду сожалеть всегда. Однако это научило меня ценить возможность быть правдивой и что ни известность, ни любовь, ни деньги, ни что-либо еще не стоят нечистой совести».

Маргарет Кин за работой. ¦ Фото: livejournal.com.

Режиссер Тим Бертон. ¦ Фото: artchive.ru.

Реклама фильма Большие глаза. ¦ Фото: liveinternet.ru.

https://youtube.com/watch?v=pBtBMHqm_uY

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: livejournal.com.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: livemaster.ru.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото:livejournal.com.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: livemaster.ru.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото:livemaster.ru.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото:livejournal.com.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: liveinternet.ru.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: livejournal.com.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: livemaster.ru.

Большие глаза от художницы Маргарет Кин. ¦ Фото: livemaster.ru.

экспрессивно-реалистические портреты детей

Оценка творения Серова

Серов не спешил показывать свою картину публике. Возможно, не считал её особо ценной, а может, понимал, что в России ещё не готовы оценить импрессионистическую живопись по заслугам. 

Знакомые Серова отмечали, что в Париже «Девочка с персиками» непременно произвела бы фурор. Однако и на родине живописца знатоки искусства приняли его работу. В 1888 году Валентин Серов получил премию Московского общества любителей художеств, а в дальнейшем картина была признана истинным шедевром. 

Многие искусствоведы нашего времени сравнивают «Девочку с персиками» Серова и работы других художников, изображавших детей. Ни в одной из них нет такой живости, света и той самой “свежести кисти”, к которой стремился сам живописец. Всё это сполна реализовано лишь в картине с очаровательной Верой Мамонтовой.

Фрагмент картины В.М.Серова «Девочка с персиками»

Картину «Девочка с персиками» Валентин Серов называл лучшим своим творением. Уже в конце жизни он признавался, что не раз пытался достичь того уровня, который проявился в этой работе, однако так и не смог. «Девочка с персиками» действительно стала неповторимым, истинным шедевром мастера, что вложил в творение не только труд, но и душу.

Короткое сочинение

Плетеная корзина с сиренью стоит на столе, она расположена в центре картины. В букете присутствуют ветви самых разных цветов: белые, розовые, фиолетовые и лиловые. Легкие и воздушные, они невероятно красивы.

Затерявшиеся среди сиреневых кистей листочки выглядят очень яркими, от букета веет свежестью. Похоже, его совсем недавно принесли из утреннего сада.

Многочисленные свои работы художник посвящал сирени, о которых свидетельствует многочисленные натюрморты.

В центре картины изображена плетеная корзина, в которую помещен великолепный букет сирени. На лепестках ласково играют лучи солнца, создавая различные краски. Это и сиреневый, и синий, и даже красный жемчужный оттенок.

Вся пышность букета выделена на невзрачном фоне. Этот фон составлен из стола и стены, которые изображены в слегка холодных тонах. Кажется, что вот еще недавно эти ветки принадлежали густому кустарнику и наслаждались щебетом птиц и лучами солнца. Все грозди сирени кажутся тяжелыми, как у винограда. Возможно, для сохранения свежести этих душистых цветов в корзине стоит невидимый кувшин с водой.

Создается впечатление утренней прохлады летнего утра, когда на растениях еще остатки росы, но уже они готовы к принятию солнечных ванн. Весь этот букет говорит нам о красоте и многообразии ярких красок в родной природе, а так же об удивительном моменте нашей жизни. Стоить отметить, что художник не старался детально выделять какие-то моменты, он их не прорабатывал, но все равно от картины веют только самые приятные чувства и реалистичность.

Мастерство руки Петра Кончаловского очень хорошо чувствуется через эту картину. Благодаря этому все реалистично и чувствуется запах этого благоухающего букета. Можно поймать себя на мысли, что этот букет навеивает нам представления о скорых длительных каникулах, о теплых летних днях и ночей.

Жизнь без цветов не была бы такой яркой и красивой. Сочетание ярких красок привносит в наши души тепло и радость. Художники, всегда рисуя картины, хотели донести магию цветов до зрителя. Так у русского художника первой половины ХХ века Петра Петровича Кончаловского получилось отобразить всю жизнь красок в одной корзине.

Популярные сочинения

Сочинение Только человек, любящий свой народ, способен понять и полюбить другие народы Суть нашего мира в том, что его центральное ядро — это та часть, которую мы знаем лучше всего, где мы чувствуем себя защищенными, где нет необходимости выяснять, где какие-либо ожидания уже были или будут выполнены
Сочинение Как моя семья отмечает День Победы В нашем государстве есть много праздников, но День Победы – дата мирового значения. Её отмечают повсеместно как день, когда не только Советский Союз, но и весь мир получил свободу.
Мое отношение к Чичикову — сочинение (9 класс) Поэма «Мёртвые души», считается самым лучшим творением величайшего писателя Н. В. Гоголя, которая была написана во второй половине 19 века. Прочитав эту поэму, я познакомилась со многими персонажами

Но особое моё внимание привлёк

История создания картины

Дата создания картины Серова Валентина «Девочка с персиками» приходится на 1887 год. Тогда живописец был молодым мужчиной, и именно это полотно стало судьбоносным для русского художника. Чей талант был сразу признан. Но мало кому известно, что благодарить за успех Серов должен был свою вдохновительницу — девушку Веру Мамонтову. Кстати, изначально картина должна была носить название «Портрет В. М.».

История создания уходит своими корнями в далекое детство автора. Будучи еще ребенком, он дружил с девочкой Верой, которая была дочерью семейства Мамонтовых. С ними он часто встречался в Абрамцево. Будущий знаменитый живописец попросил Веру позировать ему, чтобы он смог нарисовать ее портрет. Ей подолгу приходилось неподвижно сидеть за столом, усыпанным спелыми персиками, чтобы художник мог максимально точно запечатлеть ее выражения лица, прорисовать детально лежащие фрукты и написать натюрморт с натуральными бликами, тенями.

Валентину Александровичу приходилось постоянно извиняться перед моделью за затяжную работу, но усердный труд обоих вознаградился признанием выполненной работы. Идеей для написания картины стало одно совершенно непримечательное, но впечатлившее художника событие. Однажды юная Вера Мамонтова играла с детками на улице, после чего запыхавшаяся забежала в дом, чтобы отведать персик. Она была такая жизнерадостная, открытая и позитивная. Что живописец сразу решил написать девичий портрет.

Перспектива

Поставьте одну чашку рядом на стол, другую на подоконник и предложите ребенку нарисовать стол и подоконник, а потом проанализируйте рисунок. Пусть малыш сам дойдет до мысли, что чем объект дальше от нас, тем его размер меньше. Как следовало бы нарисовать чашки, чтобы было понятно, что они стоят на разном расстоянии от художника? А на прогулке среди леса и дорожек, уходящих вдаль, продолжите разговор о перспективе. Оказывается, на картине, если продолжить линии, они все сойдутся в точке схода.Закрепление материала
Попросите малыша нарисовать несколько пейзажей, учитывая понятия «далеко – близко», то есть перспективу.

Сочинение по картине «Материнство» Нечитайло

Тема Родины в творчестве Есенина сочинение 11 класс

Большинство талантливых людей решались говорить о родине как о долге, как о патриотической любви, как о нечто близком. Среди таких индивидуумов ярко проявил себя на литературном поприще Сергей Александрович Есенин – русский поэт, искренне любивший родину.

Истоки любви к Родине творец берет со своего дома: села Константиново. Именно там прошло его счастливое детство и юность, там он начал писать прекрасные стихотворения, известные и сейчас, в которых явно отражена любовь к дорогой родине. Чувство теплое в сердце к ней не связано ни с политикой, ни с социалистической жизнью, нет. Любовь – это то, что внутри. Для Есенина – это родные края. И это не могло ни отразиться в его творчестве.

Первым сборником стихов, с которых и всё началось – это «Радуница», вышедший в 1916 году. В эту пору Есенин становится известным поэтом крестьянской культуры. Сергею Александровичу были близки просторы краев Константинова, простая крестьянская жизнь. В стихотворениях поэта нет никаких противоречий. Перед народом он предстает как выразитель понимания простого люда, его тяжелой судьбы.

Есенину ничего не нужно было: ни слава, ни каких-то материальных ценностей. Как писал он в стихотворении: «Не надо рая», лучше «дайте родину мою».

Последующий сборник необычных стихов – «Голубень», опубликованный в 1918 году, стал продолжением ранней лирики Сергея Александровича. Русь у поэта перерастает в образ храма, обители. Родина становится воплощением мира Божества. Мира, где есть спокойствие и гармония, где нет места корысти, зависти. В каждом произведении Есенина остро ощущается его единение с Родиной. Как ни странно, но поэт всегда в ней нуждался. Даже, когда покинул Россию, он не смог долго находиться в разлуке с близкими сердцу местами. Слишком дорога Сергею Александровичу родина! Слишком дорога!

Когда в 1917 году в страну нахлынула революция, Есенин явно понимал перемены народной жизни. Все становилось на свои места, поэзия его постоянно была обращена к Родине, говорилось о безмерной любви к ней.

«Край ты мой заброшенный» — вот оно единение поэта с природой. Вот, как сильно он любит дорогие места. Есенин обожает родину, принимает ее такой, какая она есть. Верит в светлое ее будущее, чувствует перемены.

Так, за всю историю своего творчества Сергей Александрович сумел создать образ Родины как нечто возвышенное, наполненное гармонью, спокойствием.

Тема Родины, бесконечная любовь к ней – вот, что главное для Есенина

Сочиняя великие творения, он хотел донести до читателей, как важно заботиться и быть единым с природой, ибо она – наш дом!

Как нарисовать маму и ребенка карандашом поэтапно для начинающих и детей?

Все маленькие дети любят рисовать, и рисуют они то, что им близко, что их окружает, что они понимают.
Самый главный человек в жизни ребенка — это мама. Мама – это добро, ласка, забота, нежность.

Как правило, маленькие дети рисуют человеческое лицо или фигуру схематично, по принципу «ручки-ножки-огуречик». Самое главное в таких рисунках – детали. В качестве основных деталей – волосы, их цвет, длина. Чаще всего по ним и узнается мама.

1. У мамы должно быть платье, даже если она ходит на работу в джинсах.
2. У мамы на детском рисунке выделяется какой-нибудь аксессуар. Это либо серьги, либо принт на одежде, что-то, что поможет узнать именно маму.
3. Рядом с мамой ребенок. Он либо стоит рядом, держа маму за руку, либо играет рядом. Изображение ребенка маленькие дети также рисуют схематично по тому же принципу.

Детский рисунок: мама с ребенком.

Другое дело – дети постарше. Возможно, им дают задание нарисовать маму к празднику 8 марта. Здесь уж нужно постараться и нарисовать четко и лицо, и фигуру.

1. Сядьте вместе с ребенком, помогите ему разметить лист бумаги, чтобы рисунок получился пропорциональным и гармоничным.
2. С помощью геометрических фигур наметьте части тел мамы и ребенка: овалы – для голов, кубики – для туловищ и бедер, круги разного размера для шеи, талии и суставов рук и ног.
3. Лица размечаются сеткой.
4. Пусть ребенок, ориентируясь на сетку – разметку, прорисует лица мамы и ребенка.
5. Далее, следует выбрать прически. Мама – с челкой и волнистыми волосами, дочка — с косичками (как на рисунке – инструкции, но может быть и сын, если рисует мальчик). Волосы как следует затушевываются.
6. Контуры фигур мама и ребенка следует сгладить, сделать более плавными, кружочки – суставы соединить.
7. Помогите ребенку «одеть» фигуры в футболки, юбки и обувь.
8. Теперь нужно аккуратно стереть вспомогательные линии.
9. А как же аксессуары, дополняющие образы мамы и дочки? Им можно дорисовать сумки, а малышке дать в ручки плюшевого мишку. Обозначьте складки на одежде, сделав затушевку. Также затушевкой можно сделать одежду разного тона: у дочки темнее, у мамы светлее.
10. Придумайте, как заполнить фон. Например, изобразить природу, как на рисунке-инструкции, или интерьер комнаты.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 1.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 2.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 3.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 4.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 5.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 6.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 7.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей: шаг 8.

Мама и ребенок карандашом поэтапно для начинающих и детей.

Описание картины Материнство Нечитайло

В середине комнаты изображена молодая красивая женщина. Она сидит спиной к окну и держит на руках младенца. Ее малыш крепкий и розовощекий, он радостно улыбается. Большие глаза широко раскрыты, он готов познавать окружающий мир. На малыше розовые штанишки в крупный горошек и голубая кофточка, а также белый нагрудник, защищающий одежду во время еды. Должно быть, ребенок только что кушал. Ведь на подоконнике стоит стеклянная бутылочка с соской, в ней еще осталось немного молока.

На матери светлая юбка и желтая блузка, которая добавляет еще больше нежности ее образу. Она похожа на солнце, которое своим теплом и светом дарит жизнь. Женщина слегка наклонила голову, чтобы лучше наблюдать за малышом. Она очень мягко, с нежностью и теплотой улыбается и смотрит на него. Ее лицо светится от счастья. Темные волосы женщины аккуратно собраны, у малыша волосы намного светлее. Мать крепко и надежно держит младенца обеими руками, чтобы он не вертелся, ведь ребенок явно не хочет сидеть спокойно. Он машет маленькими пухлыми ручками и готов спрыгнуть с колен матери.

Картина очень добрая, светлая, позитивная. Она показывает прекрасное чувство материнства и ту огромную радость, которой оно наполняет жизнь. Главные персонажи картины – мать и ребенок, а также окружающая их обстановка выполнены в светлых пастельных тонах.

Легкости и воздушности картине добавляет окно, изображенное на заднем плане. Оно очень большое, его оконная рама светлая, небесно-голубого цвета, она перекликается с кофточкой малыша. Пестрая занавеска видна слева, она не перекрывает стекло, и дневной свет беспрепятственно проникает в комнату, освещая все вокруг. За окном виднеется светлое небо и какие-то здания вдалеке, но они размыты.

Мебель в комнате прорисована не четко, крупными мазками с редкими черными штрихами, хорошо виден только игрушечный самолет в ближнем правом углу

Остальные предметы различить невозможно, поэтому все внимание приковано к женщине с ребенком

Для 7 класса

Перспектива

Поставьте одну чашку рядом на стол, другую на подоконник и предложите ребенку нарисовать стол и подоконник, а потом проанализируйте рисунок. Пусть малыш сам дойдет до мысли, что чем объект дальше от нас, тем его размер меньше. Как следовало бы нарисовать чашки, чтобы было понятно, что они стоят на разном расстоянии от художника? А на прогулке среди леса и дорожек, уходящих вдаль, продолжите разговор о перспективе. Оказывается, на картине, если продолжить линии, они все сойдутся в точке схода.Закрепление материала
Попросите малыша нарисовать несколько пейзажей, учитывая понятия «далеко – близко», то есть перспективу.

Сочинение по картине

Сочинение по картине известных авторов

Сочинение по картине: В. К. Нечитайло «Материнство».Женщина с ребенком на руках, мать, материнство вообще является одной из основных тем мирового искусства. Писатели, художники всегда обращали свой пристальный взгляд на женщину, ставшую матерью. Их волнуют ее чувства, ее переживания. Всего несколько строк посвятил Н.В.Гоголь матери в повести «Тарас Бульба», а как трагично переданы ее переживания из-за расставания с родными сыновьями. Какой любовью и нежностью проникнуты строчки Н.А.Некрасова, посвященные матери. Картина В.К. Нечитайло «Материнство» также изображает мать и ее дитя. Они сидят у окна. Яркий солнечный свет заливает комнату, освещает лицо матери, держащей на коленях малыша. Женщина, не отрываясь, смотрит на ребенка. Ее лицо светится нежной улыбкой, полной счастья и радости. Взгляд излучает столько нежности и теплоты, что кажется — это ее глаза освещают младенца. Светом беззаветной любви, заботы и ласки. Руки матери трепетно прижаты к ребенку. Она держит его ласково, но очень крепко. Он никогда не упадет, потому что нежные руки матери поддерживают его. Для нее это движение привычно. Она как будто всегда, всю свою жизнь, держала на руках младенца. Ребенок чувствует заботливые руки матери. Он готов резвиться и прыгать у нее на коленях без страха. Он оживлен, лицо его радостно и беззаботно. Ведь рядом с ним мама, которая любит его, заботится о нем, оберегает. Картина В.К. читайло вызывает умиление и удивительную радость. Рядом с такой матерью вырастет крепкий малыш, который потом станет ее надеждой и опорой.Описание картины Нечитайло «Материнство».В сочинении я описал то, что эта картина удивительнейшим образом притягивает взор и дарит всем, кто нею любуется, тепло и радость.Во все времена, у всех народов, в любом виде искусства одной из основных тем творчества была и остаётся самая близкая каждому человеку душа — мама. В минуты страха и восторга, в радостях и в горестях, в победах и поражениях мы всегда взываем к путеводной нити, по нашей жизни — маме. Только она может успокоить, когда тебе тяжело и плохо, и порадоваться вместе с тобой над твоими удачами и успехами. Именно теме матери посвящена картина Нечитайло Василия Кирилловича, название которой говорит само за себя — «Материнство».Глядя на эту жизнерадостную, весёлую и нежную картину, по мне проходит непонятное тепло, которое разносится в каждую часть моего тела, в каждую клеточку моего организма. Именно в такие моменты понимаешь, как искусство может лечить, исцелять и воодушевлять людей. Эта картина попросту пропитана положительными эмоциями!По сюжету картины видно, что мама очень любит своего кроху-сынишку, просто души в нём не чает. Посмотрите на её ласковое лицо, нежные руки и любящую, искреннюю улыбку! Даже весь облик этой молодой женщины излучает любовь и ласку, прямо озаряя всё помещение неким мягким, приятным светом, который навевает спокойствие, а её чувственные, но в то же время крепко держащие ребёнка руки, приносят мальчишке ощущение защищённости.И, по-видимому, сынок всё прекрасно понимает и чувствует! Он ясно видит, что его окружают забота и ласка, любовь и нежность, тепло и защита, которые отдаёт ему мамочка. И как же в такой ситуации не веселиться и не улыбаться!?Собственно, малыш, то и дело, дарит нам свою улыбку и счастье, ведь он чувствует себя в безопасности — он «под крылышком» у мамы. Радость и непосредственность ребёнка, сливаясь воедино с лучезарным обликом матери, создают уникальный по своей силе и мощность поток позитива, который заставляет улыбнуться каждого, кто взглянет на эту картину.Мне кажется, что полотно под названием «Материнство» — это великое творение, которых мало в своём роде, оно приносит людям радость — простую и беззаботную, а именно этого нам так часто не хватает.
             Все сочинения школьной программы по картине

«Девочке с персиками» досталось чудесное детство

В доме Мамонтовых на Садово-Спасской

,

известном всей просвещённой Москве

,

и особенно в их подмосковной

усадьбе Абрамцево

царила атмосфера творчества

,

радости

,

взаимной приязни и любви. Туда приезжали лучшие люди своего времени: художники

,

скульпторы

,

литераторы

,

музыканты. Домашние спектакли

,

прятки и салки

,

игра в городки — обычные и особые

,

«литературные», казаки-разбойники

,

в которых наравне с детьми участвует художник

Репин

, и свой собственный детский лодочный

флот» на речке Воря

,

руководимый художником

Поленовым

, конные прогулки

,

увлекательные творческие занятия — резьба по дереву

,,

керамика… Так что легко объяснимы сетования Серова о позировании ему Веруши

Измучил её

,

бедную

,

до смерти» — девочке не терпелось бежать заниматься чем-то поинтереснее. И всё же почти полтора месяца Вера послушно сидела за столом абрамцевской гостиной. Такой была цена шедевра.

Лет за десять до этого знакового для русского искусства момента Абрамцево посетил постаревший Иван Тургенев. В имении он бывал еще задолго до того,как его купили Мамонтовы. Тургенев,как и Гоголь,был желанным гостем у прежнего владельца,писателя Сергея Тимофеевича Аксакова. Теперь авторЗаписок охотника» осматривал обновлённую усилиями Мамонтовых усадьбу и с ностальгией вспоминал,как здесь раньше охотились,ходили за грибами,удили рыбу. Тургенев смешно рассказывал,что Аксаков педантично фиксировал в дневнике: в 1817-м на охоте сделано 1858 выстрелов,убито 863 единицы дичи,а в 1819-м — столько-то… Раз на рыбалке Тургенев неимоверно огорчил Аксакова,гордившегося своей книгойЗаписки об ужении рыбы», тем,что пока рыбак-теоретик и хозяин усадьбы выловил только ёршика и плотву,Тургеневу посчастливилось извлечь щуку в полтора аршина. За этими весёлыми разговорами и состоялось знакомство живого классика с младшей Мамонтовой. В беллетристическом изложении Владислава Бахревского оно выглядит так:

«Пришли в красную гостиную,сели.Раскрасневшаяся,сдувая лезущую в лицо прядь волос,вбежала краснощекая,сияющая глазками Веруша.— Ах,какой ангел! — воскликнул Иван Сергеевич и протянул руки,приглашая девочку к себе.Бесстрашная Веруша,не колеблясь,бросилась в объятия великана с белой головой, устроилась на коленях.— Ей три с половиной? — спросил Тургенев.— В октябре будет три.— Значит,я не совсем еще стар. Если человек не разучился понимать,сколько лет детям,он годен для жизни.— Веруша очень резвая. Она выглядит старше своих лет, — согласилась Елизавета Григорьевна…»Нет сомнений,что обаятельная Вера Мамонтова с самого рождения была всеобщей любимицей. Об этом же говорят и воспоминания,и письма многочисленных друзей семьи. Однажды Савва Иванович отправил семейное фото близкому другу,скульптору Марку Антокольскому. Ответное письмо Антокольского — восторженно:

Мода на аномалии

Так зачем герцогу понадобилась подобная картина? Дело в том, что в 17 веке была мода на всякого рода аномалии. Картину повесили во дворце герцога. Где ее могли лицезреть многочисленные гости. Вот такое своеобразное увеселение.

Темой природных аномалий интересовались и другие художники. Так, Диего Веласкес создал целую галерею карликов, которые работали шутами при дворе короля.

Диего Веласкес. Дон Себастьян де Морра. 1645 г. Музей Прадо, Мадрид. Wikiart.org

Да что далеко ходить. Даже на самой знаменитой картине Веласкеса “Менины” мы видим карлицу. Рядом с принцессой. Чтобы ещё больше подчеркнуть ее красоту и высочайшее происхождение.

Диего Веласкес. Менины. 1656 г. Музей Прадо, Мадрид